

Le Studio | ESCA (École Supérieure de Comédien.ne.s par l’Alternance) est la seule des douze écoles supérieures d’art dramatique dont la pédagogie repose entièrement sur l’alternance.
Le Studio | ESCA, depuis son origine en 1993, place la création, la formation et l’insertion professionnelle au cœur de son identité.
Avec cette volonté d’affirmer ce caractère particulier, le Studio | ESCA crée en 2006 le premier CFA de comédien.ne.s en France. Puis en 2014, il reçoit par l’État l’habilitation à délivrer le DNSPC (Diplôme National Supérieur Professionnel de Comédien.ne) et devient ainsi école supérieure.
Le Studio | ESCA offre aux apprenti.e.s un cursus qui permet à la fois de poursuivre leur formation et de rencontrer le milieu professionnel tout en percevant une rémunération.
Cette conception de l’enseignement en fait ainsi une école supérieure à la fois égalitaire et novatrice.
Le Studio | ESCA est subventionné par la DRAC Ile-de-France, la Région Ile-de-France, par le Conseil Départemental des Hauts-de-Seine et par la Ville d’Asnières-sur-Seine.
Read in englishAmongst the twelve higher education schools for actors in France, the Studio | ESCA is the only establishment to offer an apprenticeship program.
The studio | ESCA offers a program based on a combinination of various trainings, artistic creations and professional working experiences. This multi-approach method is embedded in the school’s identity since 1993 .
In 2006, Studio | ESCA created the first Actors’ CFA (Centre de Formation des Apprentis – Apprentices Training Center).
It wasn’t until 2014 that the French Ministry of Culture recognised the studio as a school of higher education and granted it to deliver the DNSPC diploma (Diplôme National Supérieur Professionnel de Comédien).
The apprentices benefit from a program that allows them to meet and train under reknown professionals while receiving an income every month.
This concept makes the Studio | ESCA a groundbreaking school in France with equal opportunities for all.
The Studio d’Asnières is subsidised by the DRAC Ile-de-France, the Ile-de-France Region, the Conseil Départemental des Hauts-de-Seine and the City of Asnières-sur-Seine.
Interlocutrice privilégiée des alternant.e.s en situation de handicap, Madame Florence Petizon est la référente handicap du Studio I ESCA. Elle apporte aux apprenti.e.s concerné.e.s des réponses personnalisées, adaptées à leur situation et à leurs besoins :
Elle coordonne les acteurs de l’accompagnement de l’alternant dans son parcours de formation, avec l’ensemble de l’équipe du Studio I ESCA.
Les locaux du Studio I ESCA sont accessibles aux différentes familles de handicap
Selon les destinataires, les missions et les activités de la référente handicap ne sont pas les mêmes.
En étroite collaboration avec l’apprenti.e et sa famille, le Studio I ESCA s’engage à favoriser :
Pour permettre à nos étudiant.e.s et apprenti.e.s en situation de handicap de bonnes conditions d’apprentissage et d’emploi, le Studio I ESCA :
À l’écoute, la référente handicap ouvre un dialogue avec l’environnement des élèves handicapé.e.s (formateur.rice.s, maître.sse.s d’apprentissage…) afin de les sensibiliser et les amener vers un accompagnement toujours plus personnalisé.
Enfin, en lien direct avec l’entreprise d’accueil, le rôle de la référente handicap est :
Florence Petizon - florencep@studio-asnieres.com
Pour réserver vos places, quatre possibilités s’offrent à vous :
Sortir Porte de Clichy, passer le pont de Clichy, se rendre au centre-ville d’Asnières-sur-Seine et se garer près de l’Hôtel de ville. Suivre ensuite le plan ci-dessous.
ou
Sortir Porte d’Asnières, traverser Levallois, passer le pont d’Asnières, se rendre au centre-ville d’Asnières-sur-Seine et se garer près de l’hôtel de ville. Suivre ensuite le plan ci-dessous.
Descendre à la station Gabriel Péri de la ligne 13, sortir à droite côté Asnières, prendre la rue Dussau, puis tout droit la rue Diderot jusqu’à la rue de la Concorde. Tourner à gauche puis à droite (rue Pierre Brossolette). Suivre ensuite le plan ci-dessous. (À 10 min du métro).
Depuis la gare Saint-Lazare, descendre à Asnières SNCF (une ou trois stations selon les trains directs ou non). Prendre la rue de la Station, puis la grande rue Charles de Gaulle et la rue Bapst, jusqu’à la mairie. Suivre ensuite le plan ci-dessous. (À 10 min de la gare).
Télécharger le plan d'accèsDescendre à la station Gabriel Péri de la ligne 13, sortir à gauche côté gare routière, prendre le bus 177, jusqu’à l’arrêt Grésillons – RER.
Prendre le RER C jusqu’à la station Les Grésillons.
Dans les 2 cas, vous êtes à 5 minutes à pied.
Les différent.e.s interlocuteur.rice.s concerné.e.s ont la possibilité de faire une réclamation relative aux offres et prestations du STUDIO | ESCA et de faire remonter tout incident ou dysfonctionnement.
Dans le cadre de la procédure de gestion des évènements indésirables du STUDIO | ESCA, les parties prenantes peuvent formuler leur réclamation comme suit :

Chargée de la communication et des relations publiques
01 47 90 95 33
marineb@studio-asnieres.com
Après une formation en Lettres Modernes et une première expérience professionnelle avec le Théâtre du Hublot à Colombes, Marine rejoint l’équipe du Studio | ESCA en 2011 en tant que chargée de la communication et des relations publiques.

Directrice
01 47 90 71 54
tatianab@studio-asnieres.com
1990 à 2003 : Conseillère Théâtre à Thécif (Théâtre et Cinéma en Ile de France)
2003 à 2010 : Responsable du Théâtre à Arcadi (organisme associé de la Région Ile de France)
2012 à 2014 : Secrétaire Générale au Studio d’Asnières – CFA des Comédiens
2014 à 2020 : Directrice-adjointe Studio | ESCA Asnières
Septembre 2020 : Codirectrice Studio | ESCA Asnières

Directeur
pauld@studio-asnieres.com
C’est en 1997, après un parcours de comédien qui l’a mené vers des auteurs comme Minyana, Chartreux, Novarina, Koltès ou Goldoni, que Paul Desveaux fonde sa compagnie, l’héliotrope.
Il met alors en scène La Fausse Suivante de Marivaux, spectacle qui sera suivi, en 1999, par Elle est là de Nathalie Sarraute, première occasion pour lui de confronter un travail chorégraphique à un texte théâtral.
L’année suivante, Nathalie Marteau, directrice du Centre d’Art et d’Essai de Mont St Aignan, lui propose de travailler sur un projet de recherche autour de Théâtre et Chorégraphie à partir d’extraits de Sallinger de B.M.Koltès. C’est alors qu’il démarre sa collaboration avec la chorégraphe Yano Iatridès.
Celle-ci se poursuit en 2001, lorsqu’il met en scène L’éveil du printemps de Frank Wedekind, créé au Centre d’Art et d’Essai et présenté ensuite au Théâtre de l’Aquarium à la Cartoucherie de Vincennes, puis en tournée dans toute la France. Il collabore avec le compositeur Vincent Artaud qui compose une musique originale.
Ils prolongent leur collaboration avec un second projet de recherche en 2002, au Centre d’Art et d’Essai, autour du recueil de textes de Jack Kerouac, Vraie Blonde et autres. Paul Desveaux aborde alors un travail sur l’image cinématographique et le théâtre, en compagnie du réalisateur Santiago Otheguy, avec qui il part tourner des images à New York en novembre 2001, matière de ce spectacle.
En 2003, réunissant encore ces différentes formes d’expressions sur le plateau, il met en scène La Tragédie du roi Richard II de W. Shakespeare, créé au Trident—Scène Nationale de Cherbourg, et présenté notamment dans le cadre Festival des Collines de Turin.
Cette année-là il devient artiste associé à l’Hippodrome—Scène Nationale de Douai, où il dirige des ateliers, et participe au Cercle de Lecture organisé par Marie-Agnès Sevestre.
Au cours d’une nouvelle résidence, aux Scènes du Jura, en mars 2004, il travaille à la création d’une nouvelle version de Vraie Blonde et autres, qui fût ensuite accueillie au Théâtre 71—Scène Nationale de Malakoff. En 2005, il est artiste associé au Théâtre des Deux Rives—CDR de Rouen.
Les Brigands de F. Schiller, avec Michel Fau, furent créée en 2005 au Nouveau Théâtre-CDN de Besançon, et présentée au Carreau—Scène Nationale de Forbach, au CDDB—Théâtre de Lorient, et au Théâtre 71—Scène Nationale de Malakoff. Puis en tournée en France la saison suivante.
Il mets aussi en scène en 2005 aux Abbesses/Théâtre de la Ville, L’Orage d’Alexandre Ostrovski.
En 2006, il tourne son premier court-métrage, Après la représentation, pour lequel il avait reçu une Bourse Première Oeuvre par le Pôle Image de Haute-Normandie.
Il crée en 2007 l’adaptation du roman d’Arezki Mellal, Maintenant ils peuvent venir, au Théâtre des 2 Rives/CDR de Rouen, qui a aussi été présentée à la Comédie de Reims/CDN et aux Abbesses/Théâtre de la Ville à Paris.
Il s’est confronté en 2007 à la mise en scène d’opéra avec Les Enfants Terribles de Philip Glass d’après l’oeuvre de Jean Cocteau.
Suite à cette première expérience, il travaille en 2008 avec l’Ensemble Intercontemporain/IRCAM à la création de l’opéra Hypermusic Prologue du compositeur Hector Parra et la physicienne Lisa Randall.
En 2008, il commande une pièce à l’auteur Fabrice Melquiot, autour du peintre Jackson Pollock et sa femme Lee Krasner, Pollock. Spectacle qui sera créé en mars 2009 à la Maison de la Culture de Bourges et tourna en France.
La même année, il part à Buenos Aires, avec la complicité de Céline Bodis, pour monter avec des acteurs argentins au Camarin de Las Musas, Jusqu’à ce que la mort nous sépare de Rémi De Vos.
En 2010, il met en scène La Cerisaie d’Anton Tchekhov dans le cadre du Festival Automne en Normandie et repris au Théâtre de l’Athénée/ Louis Jouvet à Paris.
En avril 2012, il crée Sallinger de Koltès au Teatro San Martin / Complejo Teatral de Buenos Aires en Argentine dans une coproduction avec sa compagnie, l’héliotrope. Cette création est reprise au Théâtre 71/Scène Nationale de Malakoff, au Volcan /Scène Nationale du Havre et à MA Scène Nationale de Montbéliard.
En 2012, Fabrice Melquiot l’invite à mettre en scène au Théâtre Amstramgram à Génève, Frankenstein d’après l’œuvre de Mary Shelley.
Poursuivant leur collaboration, il crée en 2013 Pearl ou l’histoire très librement inspirée de la vie de Janis Joplin au Volcan Scène Nationale du Havre.
En décembre 2015, il présente à l’Abrons Arts Center et l’Ambassade France à New-York, Pollock / Pearl / Diane Self Portrait : an American Trilogy.
En février 2016, il créé au Centre Dramatique de Fribourg (Suisse) Le Garçon du dernier rang de Juan Mayorga ; spectacle qui présenté, entre autre, à Dieppe Scène Nationale et au Théâtre Paris-Villette.
En 2016, Paul Desveaux devient artiste associé au Tangram / scène nationale d’Evreux.
En novembre 2017 : création de Lulu de Frank Wedekind au CDN de Normandie-Rouen (coproduction Le Volcan – SN Le Havre, scène nationale d’Evreux en collaboration avec le Théâtre 71-SN de Malakoff).
En février 2018 : création de Pollock à New-York au Abrons Arts Center avec une distribution américaine.
Sa prochaine création sera Diane Self Portrait en septembre 2020, avec Anne Azoulay, Catherine Ferran, Paul Jeanson, Marie-Colette Newman, Jean-Luc Verna.

Responsable des études et de l’alternance
01 47 90 71 51
charlesg@studio-asnieres.com

Attachée de direction
01 47 90 71 53
mylenam@studio-asnieres.com
FORMATION
2020 – 2022 BTS Négociation Digitalisation Relation Client
2017 – 2019 Etudes d’Humanités : Lettres et Sciences Humaines et Langues Etrangères Appliquées
EXPERIENCE PROFESSIONNELLE
À partir de 2023 Attachée de Direction
Studio | ESCA, Asnières-sur-Seine
2020 – 2022 Technico-commerciale / Exploitation
Equipage, Cergy-Saint-Christophe
2019 – 2020 Responsable Opérationnelle
Macdonald’s, Osny
2018 – 2019 Accueil Clients et Relations publiques
Roland Garros, Paris / Salon de l’Aéronautique, Le Bourget / PSG, Parc des Princes /
Journal de l’Automobile, Place Vendôme / Louis Vuitton, Place Vendôme

Régisseur
leom@studio-asnieres.com

Administratrice
01 47 90 71 52
audreym@studio-asnieres.com
Maquilleuse artistique, Audrey rejoint le Studio d’Asnières en 2003 comme agente administrative, tout en continuant, parallèlement, ses collaborations avec la Compagnie des Sales Gosses, Les Tréteaux Blancs, Franck Provost et l’Oréal.
Elle travaille régulièrement sur les productions de la Compagnie du Studio pour les créations maquillage & coiffure.
Depuis fin 2013, Audrey occupe le poste d’administratrice du Studio | ESCA.
Président
Directeur de théâtre, écrivain et metteur en scène
Trésorier
Retraité, retraité, ancien directeur de Spectacle Vivant en Bretagne et Odia Normandie
Secrétaire
Retraité, ancien élu à la Culture de la Ville d’Asnieres-sur-Seine
Membre
Acteur, ancien élève
Membre
Metteuse en scène, vidéaste et autrice
Membre
Retraitée, ancienne directrice de la DRAC Haute-Normandie, Nord-Pas-de-Calais, conseillère au cabinet d’Aurélie Filippetti
Membre
Actrice et metteuse en scène, ancienne apprentie
Membre
Autrice, metteuse en scène
Membre
Président de l’établissement public Campus Condorcet